Tag: Music

ChoP + Pei new released


ChoP is the cooperation of ZenLu (China) and Grzegorz Bojanek (Poland),the project is the meeting of two different cultures, the culture of the Far East with the culture of the Middle Europe.
Their first album will be released soon,the art cover of the project will be done by the artist of the young generation: Cezary Stolecki ,and the mastering by Tomasz Pauszek.
Here you can find four 1-minute fragments of the compositions which will be included on the almost 50min album.
1.incurable tradition
2.prowl at midnight
3.transparent thoughts
4.why not?


常態構圖 / normality envision / pei’06
這是一張全然環境音樂的作品，大多收錄收於常態中的台北夏日。在不同刻度裡，常態是什麼？與同樣距離拍攝出來的環型系列圖片又有什麼不同？我們分享了些什麼？身為台北居民的我，這兩組圖片分別加深了我的問題，錄音本身並無特別絢麗的成象，只是常態。尤於錄音地點與圖片拍攝地點也沒有特別的關係，這樣的距離，當我的思緒埋在雲堆而行腳走在這土地上時，我試著去了解，我所問的問題。
// 曲目 // 57:10
01. 鋤地
02. 常態構圖
03. 靜響
04. 夏晚霞 ept1
05. 夏眠 ept2
06. 夏眠 ept3
07. 夏趣
08. 陽明山草蟲鳴
09. 颱風
This is an album of soundscape, mostly recorded in the summer time of Taipei . What do we see ‘normality’ from a different scale? And how does it differ to a series of paranormal view from a same distance? What do we shared? There are two groups of pictures enhanced my questions as a habitant of Taipei and there has nothing fancy or chic within recording images. By isolating the actual recording locations to the represent pictures, I try to understand what had I been asking while head in cloud and feet on ground.

// tracklisting // 57:10

01. changing root
02. normality envision
03. tw ambience
04. summer sunset ept1
05. summer nite ept2
06. summer nite ept3
07. taifun low
08. yang ming shan/hidden grass bugs
09. typhoon

BIG SOUND Music Industry Conference


BIG SOUND Music Industry Conference: October 18-20, 2006
Music industry icon Seymour Stein will be just one of the music industry heavyweights heading to Brisbane this October for the 2006 Big Sound Music Industry Conference.

To be staged around Brisbane’s Fortitude Valley from October 18-20, BIG SOUND is an initiative of Q Music and will be one the most important events of its type held in the country this year.

Now in its fifth year, BIG SOUND has mirrored Queensland’s growth as a music hotspot and will feature three days of seminars, workshops, discussions and meetings aimed at both emerging artists and industry workers, and those looking to take their music to the world.

Institute of Sound-Awakening Battersea

Awakening Battersea
A Sound Project by IOS(Institute of Sound)

Battersea Power Station

Curator: Ou Ning
Producers: Yan Jun, Lawrence Li Ruyi

Track List

01 718: Better Sea 6:07
02 Bai+ian: Silence 8:28
03 Chen Wei: Unnamed Theatre 10:00
04 Feng Jiangzhou: Intimate Space 2:00
05 Hitlike: Walking 3:08
06 Huanqing: Pemo Ritual of Yi Ethnic People 46:28
07 Jin Shan: Uncertain Memory 2:37
08 Li Chin-sung: Lcszk 28:18
09 Li Jianhong: EVP 13:34
10 Dead J: China Fuzz (Ping-pong remix) 5:25
11 Ronez: i.Mao Damned GCR ii.Coming Dead Song iii.High Into Sky Out of Sky iv.Light will Fade Out 4:00
12 Me:Mo: Pro.A 4:28
13 Torturing Nurse: Repeating Machine 6:40
14 Wang Changcun: Dream Reflection 32:17
15 Wang Fan: Above the Sun 8:16
16 Wu Quan: Two Persons Totally a Time in Afternoon 11:32
17 Xu Cheng: English Corner 9:57
18 Yan Jun: Evoking Sanlitun 8:19
19 Zafka: When Hong Kong Harbours London 12:11
20 Zhong Minjie & Lin Zhiying: We bring a lion and a tiger to Battersea, put them at both sides of the entrance, please treat them well, every one of you, every single moment, every second, past, now, and forever….. 15:21

Commissioned by:

China Power Station Part 1
A major exhibition of Chinese contemporary art, architecture and sound
At Battersea Power Station, London
Presented by Serpentine Gallery
8 October-5 November, 2006

NOTCH 06’北欧当代音乐节

NOTCH = NOrdic（北欧）+ CHina（中国）
NO+CH旨在把最顶尖（top-notch）、最前沿的北欧音乐/艺术/生活现场呈现给中国观众，以促进两地交流。
NO+CH 06 将于十一国庆黄金周在北京、上海、广州三城同时举行：
– 欧洲两大独立厂牌“爵士园”（Jazzland）与“小城大声”（Smalltown Supersound）全明星阵容访华；
– 十三位著名音乐人集体亮相，集中展示最新一代北欧顶尖音乐与视觉艺术；
– 四张全新专辑亚洲首发，氛围管风琴全球首演；
– 现场展台与厂牌近距离交流；
– 本土新生代乐手与艺术家加盟；
– 两位厂牌御用设计师的视觉艺术展加工作坊（广州站）。

广州站节目表：
10月3日（周二）晚8点 星海音乐厅室内乐厅
爵士园2006新专辑亚洲首发音乐会
Ola Kvernberg三重奏 – 北欧新生代演绎疯狂小提琴，糅合bebop与挪威民间音乐的现代爵士。
Hakon Kornstad独奏 – 挪威新生代代表乐队Wibutee领导者，著名萨克斯风手和爵士园御用设计师。
票价：150 / 120 / 100元

10月4日（周三）晚8点 星海音乐厅交响乐厅
爵士园十周年庆 + 氛围管风琴全球首演
爵士园全明星队：
– Bugge Wesseltoft 欧洲电音爵士领军人物，“爵士园”厂牌创始人，著名爵士钢琴家；
– Eivind Aarset 最重要的“后Miles电子爵士”音乐家，Terje Rypdal后第二代北欧吉他大师；
– Audun Kleive 传奇鼓手与爵士音乐家，北欧爵士新浪潮的重要推手；
蒙古人喷气机族 – 北欧著名DJ“奇异果”邀请“未来爵士”界各路精英加盟他的天马行空之旅。
中国新生代民谣歌手，即兴乐手叶尔波利将现场加盟。
票价：180 (VIP)，150 / 120 / 100元
凡一次性购买星海2场演出门票，可获8折优惠

10月6日中秋（周五）晚8点 星海音乐厅户外广场
小城大声：一个北欧风情的别样中秋夜 – 户外驰放，临江赏月/乐;)
Joakim Haugland “小城大声”厂牌创始人，北欧独立之声的代表人物与拓疆者；
Frost 最出色的北欧synth-pop女声组合
Kim Hiorth鴜 北欧版Aphex Twin，新电音民乐运动前沿人物，极负盛名的青年视觉艺术家
当晚视觉影像由本地实验电影艺术家覃岛负责
票价：免费换得 – 10月1日起凭10月3日或4日门票在星海音乐厅票房换取10月6日免费票。数量有限，先到先得。
订票：
网上咨询：www.concerthall.com.cn www.gdwhp.com
网上订票：www.183.gd.cn
票务总代理：广东文化票务网；咨询电话：87353869

上海站
十月四日19:30，小城大声Smalltown Supersound
Kim Hiorth鴜金·瑶台。北欧版Aphex Twin，新电音民谣/爵士运动前沿人物，极负盛名的视觉艺术家。
Frost 霜人组，最出色的北欧synth-pop女声组合
Joakim Haugland郝·咬金，“小城大声”厂牌创始人，北欧独立之声的代表人物与拓疆者
Mental Overdrive精神超载aka Per Martinsen，最重要的北欧中生代DJ之一， techno研究专家，Lap-top DJ
I-GO (W JJ + B6)，中国第一个synth-pop二人组合，本土电音新浪潮代表

十月五日20:00 爵士园全明星十周年庆Jazzland Allstars10-Year
Anniversary Jazzland Allstars 爵士园全明星队
Bugge Wesseltoft布格·维塞尔托夫特，欧洲电音爵士领军人物之一，“爵士园”厂牌创始人，著名爵士钢琴家
Eivind Aarset 艾文·阿赛特，最重要的“后Miles电子爵士”音乐家，Terje Rypdal后最有名的挪威吉他演奏家
Audun Kleive奥顿·克莱弗，活跃多年的传奇鼓手与爵士音乐家，北欧爵士新浪潮的重要推手
Mungolian Jet Set 蒙古人喷气机族（DJ Strangefruit + Knut Savik），著名的DJ奇异果邀请众多来自“未来爵士”界的重要人物加盟天马行空之旅

地点与购票（友情提醒：请准时入场）
ROJAM，上海市淮海中路283号香港广场南座4楼
（黄陂路地铁站，香港广场地下停车库）
两场套票：160元（含饮料）
当场售票：100元（含饮料）
定票电话： 21-63906686(13:00-21:00)，13917337448

十月六日20:30 爵士园2006新专辑亚洲首发
Jazzland 2006 New Release Asian Premiere
Ola Kvernberg Trio （OK三重奏） 疯狂小提琴，糅合了bebop与挪威民间音乐的现代爵士
H錵on Kornstad（浩昆·康士德） 新生代代表乐队Wibutee成员，著名的萨克斯风手和爵士园御用设计师
JZ Club地址：复兴西路46号票价：80元 Tel: 21-64310269

Foshan -波兰声音艺术在中国


波兰声音艺术在中国佛山站演出详情
表演艺术家团队
波兰艺术家:
Miho Iwata, Olga Szwajgier, Marek Choloniewski, Tomasz Choloniewski, Wlodzimierz Kiniorski, Krzysztof Knittel, Wojtek Kosma, Miłosz Luczynski, Darek Makaruk, Rafal Mazur, Kazimierz Pyzik, Lukasz Szalankiewic,ZENDEE

中国香港艺术家: Dickson Dee李劲松
中国水墨画家:ArKenBo梁国健

时间：2006年9月15日 16：00 ~22：00
地点：佛山博物馆（祖庙）万福台
佛山博物馆（祖庙）万福台地图：http://www.foshanmuseum.com/wnfw/jtzn.htm

策划：张颖珐KC.ZHANG
主办：佛山博物馆，亚洲传声（HK），佛山电台
协办：元丽和画廊CAFE
票价：30 RMB/9月15日。
特别说明： 9月15日演出门票一张均包括祖庙博物馆门票，电声艺术讲座门票，限量发售，欲购从速。
查询网站：http://www.foshanmuseum.com
http://www.sayyes.cn/bolg
查询电话：0757-82309040
售票点:
佛山市祖庙：佛山禅城区祖庙路21号. 电话：0757-82309040
天鸣唱片：佛山普澜二路流行前线三楼 . 电话：0757-3216386
元丽和画廊：佛山桂城海二路14号. 电话：0757-83672680

波兰声音艺术在中国


Polish Sound Art in China – September 10 – 23, 2006

groups, artists, projects:

Kinior&Makaruk (Zagnansk) – http://firmament.fan.pl/kinior&makaruk
Wlodzimierz Kiniorski, Dariusz Makaruk
SME/CIME (Krakow, Warsaw, Wroclaw, Lodz, Poznan, Gdansk, Katowice) www.sme.amuz.krakow.pl – Marek Choloniewski
Zenial & VJ Milosh (Sanok, Paris)
www.palsecam.serpent.pl -Lukasz Szalankiewicz, Milosz Luczynski
Muzyka Centrum (Krakow) – www.muzykacentrum.krakow.pl
Olga Szwajgier, Marek Choloniewski, Kazimierz Pyzik
IA (Krakow) – www.improvisersensemble.com
Miho Iwata, Tomasz Choloniewski, Wojtek Kosma, Rafal Mazur
Dizzy Kinetics (Krakow,Paris) – VJ Milosh, MCH – www.vjmilosh.com ,
www.studiomch.art.pl– Milosz Luczynski, Marek Choloniewski

featured by:
Miho Iwata, Olga Szwajgier, Marek Choloniewski, Tomasz Choloniewski, Wlodzimierz Kiniorski, Krzysztof Knittel, Wojtek Kosma, Miłosz Luczynski, Darek Makaruk, Rafal Mazur, Kazimierz Pyzik, Lukasz Szalankiewicz
Dickson Dee

Wojciech Kosma，

1981年生于波兰。毕业于伦敦米德塞科斯大学声学艺术专业。声音艺术家和自由职业程序员。

Kosma开发和创作了许多作品项目，从视听表现和交互式软件艺术到实验电影和音乐。在他的作品中他质询了音乐作为媒介的内涵。他籍由技术手段即兴创作，使用计算机编程进行作曲，将当代音乐与新媒体结合。

Kosma为英国文化协会(与Carey Young合作), 波兰国家电视台 (与A. Gryka 和M.Iwata合作), Uwaga音乐节，Unsound音乐节等创作作品，及包括英国“Cybersonica 06”和英国“Cabin Exchange”在内的展览，在“Projet Itinerant设计巡回”阿根廷/法国站、英国“Sonorities”、匈牙利Trafo 画廊、荷兰“Expodium”、波兰“Audio Art”、德国“Uwaga音乐节”英国“ICA”等场合的演出。任位于魏玛的包豪斯大学（Bauhaus University in Weimar）客座讲师。获”设计巡回”大赛（Projet Itinerant Competition）最佳基点奖（Point de Repere）提名。为 “The People Speak”创作作品。

http://wojciechkosma.art.pl

Olga Szwajgier

（1944年生于Słowikowa）1970年毕业于克拉科夫音乐学院the Academy of Music in Krakow，师从Leokadia Kukawska 与 Stanislawa Hoffmann学习声乐。她在声乐比赛中多次获奖。1974年起在克拉科夫州立高等戏剧学校Higher State School of Drama in Krakow授课。

自1976 年起她在波兰、意大利、法国、希腊、德国, 墨西哥等国最重大的新音乐节演出。1981 年起她成为Muzyka 中心艺术社的成员。1987 年在柏林国际双年展接受了评论家大奖。

她接受了许多不同奖项和荣誉：世界大学圆桌分校World University Roundtable 音乐文化博士学位，本森，亚利桑那（1989），国际安全及和平公约International Parliament for Safety and Peace的ONZ代表成员(1993) 。1991 年她在卡耐基音乐厅100th 周年纪念音乐会献声。1993 年和1995 年担任位于Schwaz w Tyrolu的Neue Kompozition国际音乐学院、及位于克拉科夫的国际新音乐工作室International Workshops for New Music的教授。她通过自创的训练和练习方法将自己的音域从4 个八音度扩展到6个。她作曲、作词并导演她自己的音乐会，首演了数以百计的世界性和波兰音乐作品，录制许多CD、电台和电视节目，也为影片和剧院演出。

KAZIMIERZ PYZIK
（1955生于克拉科夫）

在克拉科夫音乐学院学习了低音提琴（师从R. Daun）, 音乐理论 （师从A. Fraczkiewicz） 与作曲 （师从M. Stachowski），在位于Nornberg的Meistersinger Konservatorium（师从H. Groth）和 布鲁塞尔的Koninklijk Conservatorium（师从W. Kuijken）学习维奥尔琴（古提琴）。 他将自己的音乐会演出清晰的分为两类。他主要以各类型的维奥尔琴演奏巴洛克式和新生代音乐——从最高音维奥尔琴pardessus到倍低音维奥尔琴violone 及额外的里拉维奥尔琴lyra viol——在独奏和与Fiori Musicali及Camerata Cracovia合作的合奏中。他同时也建立了自己的维奥尔琴演奏组合，并且是大不列颠维奥尔琴社团 （Viola da Gamba Society of Great Britain）的成员之一。 在现代乐器方面——大提琴和低音提琴——他主要演奏20世纪音乐。作为一位作曲家和表演家他与Muzyka Centrum组合从始创之日起就有密切关联。除此之外, 他与MW2组合和 Olga Szwagier四重奏合作,也演出独奏曲目. 在音乐会事业生涯的初期，他曾是Capella Cracoviensis 室内管弦乐团和Kraków Oboe四重奏的成员。他在几乎每个欧洲国家以及美国的音乐会上作过演奏。他灌录了许多广播，电视和黑胶唱片的录音。作为一位作曲家，他一方面使用古典化的布局和音调，通过特殊构成的泛音系统来实现，另一方面，实验性的状态也经常被非音乐化地实现。他创作了约100首作曲作品，多次获得波兰作曲大赛大奖（the A. Malawski 大赛与国家作曲大赛National Composers’ Competition）。他的作品在Muzyka Centrum和Olga Szwagier四重奏组织的音乐会, 及所有波兰当代音乐节上被演奏，还有德国、法国、南斯拉夫和丹麦的一些音乐盛事。

Lukasz Szalankiewicz (aka Zenial)

1978 年生于Sanok, 现定居克拉科夫： 历史学家与音效设计师，当代电子原声乐波兰联盟的主持者和成员。

参加过许多国际性音乐节（在奥地利、俄国、保加利亚、德国, 荷兰, 捷克, 斯洛伐克、法国, 乌克兰，中国等），在波兰的音像艺术节Audio Art Festival、Unsound音乐节Unsound Festival、艺术仓库当代艺术画廊Contemporary Art Centre Bunkier Sztuki (克拉科夫)，Kordegarda 画廊(华沙), 当代艺术中心(Laboratorium, 华沙), Laznia当代艺术馆(格但斯克), 兵工厂当代艺术画廊 (Bialystok), 当代艺术画廊(Wroclaw) 及许多其它场地。

— Palsecam 是波兰作曲家Lukasz Szalankiewicz 的项目，主要集中于寻找最有效率的方法跨疆界安置多种形式与体裁基础以导出一个结果，常产生意想不到的演变：从信息出发，经由伪信息，到观测（引申）到最终结果。

PALSECAM团体: www.palsecam.serpent.pl

问题与回答: http://www.palsecam.serpent.pl/pal_faq.pdf

其余作品项目：

zenial :

http://zenial.audiotong.net

www.zenial.vivo.pl/zenial_bio78.pdf

music on /as zenial/ : www.streamer.nl

www.myspace.com/zenialowski

Milosz Luczynski / vj Milosh

(生于1973, Sanok)

视觉和多媒体艺术家，影像导演，表演艺术家，装置艺术家。

Milosh自从2001居住并工作在巴黎，在Cracow 大学学习人类学和Cracoa美术学院学习美术后，他在图卢兹多媒体学院学习信息和多媒体艺术。

Milosh在音乐和表演艺术方面充满热情，并在电子音乐方面找到新的灵感。1996年Milosh开始在Cracow最早的锐舞派对做VJ。他很快便进入了德国的电子音乐界，并加入由柏林和Cracow年轻的艺术家成立的Novalong计划，当他在柏林的一些俱乐部从事VJ表演时，也制作装置和影像。1998年Milosh还是一个美术学生，作为一名积极的“Inkorporation”成员，他在法国南部城市图卢兹市掀起了一场强烈的电子运动。在那里，他发展自己独特的影像融合声音和文字的风格，他的作品“MPV3”在Frankfurt Literature展览上取得了巨大的成功。

2000年他开始和法国F Communication唱片公司合作，为Elegia制作影像并在”Electronic with no limits（电音无极限）”巡演中担任VJ。

Milosh作为Compostie和Music Box的御用VJ，他每个月都要为巴黎Patrick Vidal的“Monoculture”制作装置、视觉影像作品。
http://www.ajn-design.com/beta/milosh

Zeedee

由来自波兰卡拉科夫市的声音设计师Zenial和香港实验音乐家李劲松(aka DJ Dee，Li Chin Sung，香港亚洲传声唱片公司创办人，1996年曾经以Li Chin Sung为创作代号在Tzadik厂牌发表)组成。

2004年6月份，DJ Dee前往波兰巡演期间，与Zenial以Zendee名义分别在华沙、卢布林和波兹南进行了三场合作演出。

SME/CIME
成立于1973年，因它在波兰的主要教育性电脑音乐设备的重要地位而闻名。
Cracow音乐学院的电声音乐工作室是自从华沙波兰无线电实验工作室1957年开放以来，第一个在波兰建的电子音乐的主要中心。
1973底，首个主要模拟EMS设备的买进限定了工作室的基本技能定位，Jozef Paktowski理事1974年设立的主要教育目标，是用于一个两年电子音乐作曲课程的教育，这个课程既可以适用于指挥系，作曲系，理论系的学生，同时也适用于整个音乐学院的学生的听力训练。
1997年，工作室开办了电脑音乐的高级课程，包含对大多数高级电脑音乐程序的特殊教育。工作室设备现在被全体教师以及以下被邀请的作曲家使用：Dennis Anderson, Mario Arenas Navarrette, Marcos Battistuzzi, Gloria Coats, Martin Davies, Hector Fiore, Eero Hameenniemi, Ryan Ingebritsen, Kerry Kenny, Michail Kirkoff, Hye-Won Lee, Charles Lipp, Enrique Macias, Mehdi Menjiqi, Keir Neuringer, Andrea Pensado, Eugeniusz Poplawski, Isidore Rudnick, Pekka Siren, and Pawel Ziolo; and from Poland: Mateusz Bien, Marek Choloniewski, Marcel Chyrzynski, Magdalena Dlugosz, Anna Dudzinska, Bartlomiej Gliniak, Piotr Halasa, Krzysztof Knittel, Hanna Kulenty, Anna Maciejasz-Kaminska, Kazimierz Pyzik, Józef Rychlik, Boguslaw Schaeffer, Joanna Stepalska, Pawel Szymanski, Ewa Trebacz, Joanna Wnuk-Nazar, Barbara Zawadzka, Anna Zawadzka-Golosz, 和 Lidia Zielinska. ，同时，工作室也曾经制作过电影音乐，戏剧音乐，电视音乐及收音机音乐。
1976年以来，工作室全体教师出席了一系列的音乐会演出（至今为止超过60场），这给Cracow和世界上的优秀作曲家的作品展示提供了一个平台，以下作曲家和表演家曾经是Cracow工作室的客人：Kevin Austin, Richard Boulanger, Roman Berger, Lars Gunner Bodin, Krzysztof Czaja, Charles Dodge, Juraj Duris, Lejaren Hiller, Pierre Alain Jaffrennou, Wilfried Jentzsch, Zbigniew Karkowski, Tadeusz Kassatti, Thomas Kessler, Daniel Kientzy, Piotr Kleczkowski, Wlodzimierz Kotonski, Stanislaw Krupowicz, Henryk Kusniak, David Mason, Robin Minard, Yann Orlarey, Mark Polishook, Krzysztof Szlifirski, Daniel Teruggi, Iannis Xenakis, 和 Peter Zinovieff.
1989，美国bulbright组织开始了一个在Cracow音乐学院的计划，这成为了这个工作室的历史转折点。接下来的八年，五个电脑音乐领域的专家，Dr. Ira Mowitz, Dr. Richard Boulanger, Dr. Cindy McTee, Dr. Rodney Oakes 和 Dr. Mark Polishook，在MAC电脑的基础上安装了一个完整的电脑音乐系统，进行了一系列的关于电脑音乐的历史，技术及美学的演讲，学术研讨会，音乐会，和电视及电台节目。以下人和组织赞助了附加设备：Berklee音乐学院， Stendal 组织, Dr Richard Boulanger, David Mason, Mark of the Unicorn, Shareware Music Machine, Coda Music Technology. 1991年工作室创始并与华沙音乐学院合作开办了作为额外教育方案的电脑音乐一年次课程：Cracow1991 , Warsaw 1992, Katowice 1993, Warsaw 1994.
在2000的7月3号到7号，工作室成为Acanthes工作间的合作者，IRCAM/巴黎 – 三个欧洲文化首都的联合方案：华沙，赫尔辛基和Avignion（Acanthes工作间所在的城市） ， 2000年的秋天，工作室安排了系列“声音艺术”演出和研讨会。
许多Cracow音乐学院电子音乐工作室的年轻学生已经被邀请为一些知名的欧洲和美国电脑音乐中心工作。
2001年多媒体工作室在研究，教育和包括影像，网络，声音影像和实验活动等艺术活动方面有了新的重要构造。在2003年工作室在它的三十周年时是汉诺威Music für Heute协调的欧洲方案Ensemble Spiel的一部分。
在2004/2005年，新的交互式多媒体实验室扩大了工作室的地位。
2005年SME作为欧盟委员会支持的“达芬奇”节目的一部分 ，成为了 巴黎IRCAM领导的欧洲音乐CURSUS方案的成员，这个方案是八个精选的欧洲中心之间的合作，致力于新技术作曲教育方面的新标准。
在2005年的5月，SME开始了建立波兰电声音乐联会的过程，它是联合国教科文组织支持的国际电声音乐同盟（CIME）的一部分，2005年9月22日，在里斯本通过了CIME会员大会，波兰成为了国际电声音乐同盟的成员。

Lawrence English+Li Chin Sung China tour

Shenzhen

time:20:30-22:30 17th August

Foshan

time：2006年8月19日20:00-22:30
venue：广东佛山梁园“刺史家庙”
广东省佛山市松风路先锋古道
ticket:free (by invitation)

声音艺术家:
Lawrence English(澳大利亚)
李劲松(香港)
陆正(深圳)

实验水墨画家：
梁国健(佛山)


梁园由佛山当地诗书名家梁蔼如、梁九章及梁九图叔侄四人，于清嘉庆、道光年间（公元1796－1850年）陆续建成，历时四十余年。梁园总体布局以住宅、祠堂、园林三者浑然一体最具当地大型庄宅园林特色，尤其是以奇峰异石作为重要造景手段。其中的四组园林群体因各自构思取向不同而风格各异，各种“平庭”、“山庭”、“水庭”、“石庭”、“水石庭”等岭南特有的组景手段式式具备，变化迭出。与各建筑物和景区主题紧密结合的诗书画文化内涵丰富多彩，诗情画意比比皆是，园内精心构思的 “草庐春意”、“枕湖消夏”、“群星秋色”、“寒香傲雪”等春夏秋冬四景俱全，各异其趣；展示文人园林特质的“石斋寄情”、“砚磨言志”、“幽居香兰”、 “庄宅遗风”四景，将岭南古园林的多种文化意境，如雅集酬唱、读书著述、家塾掌教、幽居赋闲等多种文人文化生活追求表现得淋漓尽致，令人回味无穷。梁园是研究岭南古代文人园林地方特色、构思布局、造园组景、文化内涵等问题不可多得的典型范例，展现了古代佛山文人对远离大都会凡嚣、享受林泉之乐的追求，也体现了“广府文化”中对花园式宅第和自然的空间环境的向往；其典型丰富的历史文化内涵，又是反映佛山名人荟萃、文风鼎盛的重要实物例证。

Shanghai

time:21:30 20th August 2006
venue:Tanghui tel:021-54034408
ticket:50RMB
organizer: Tanghui, Noise Asia

Artists:
Lawrence English(Australia)
Li Chin Sung(Hong Kong)

Taipei

《交流電》實驗交流電所﹣數位創作聲音藝術
來自台灣、香港、澳大利亞三國的聲音實驗藝術之交流電
體驗世界級的聲音實驗藝術 探索聲音的分子空間

活動時間：8/26 晚上7:30
活動地點：台北市中山北路五段437號b1
活動門票：現場售票$350（附啤酒）
活動洽詢電話: 0968533029

取樣的聲音及影像實驗並不是無中生有的幻覺，而是藉由錄音器材，並經由身體在生活中不斷的運作與滲透，錄下所有不平凡的瑣碎，這次由節點文化以及boven唱片行合作《交流電》請到了正於亞洲巡迴演出中的澳洲聲音藝術家Lawrence English 與著名的香港DJ李勁松（Dickson Dee），以及曾於《國巨聲音藝術節－異響》中表現突出的聲音藝術家謝仲其（國內音樂品牌Recordz樂手、台北聲音小組成員），和以纖細魔幻於《南海啥聲》中一鳴驚人的藝術家蔡欣圜，共同呈現日常聲響中的化學變化。

澳洲聲音藝術家Lawrence English於90年代便於聲音藝術中有相當的成就，並且是里斯本Scene的重要推手，並組織了實驗音樂唱片廠牌“Room 40”。擅長於跨領域創作的Lawrence English在他最著名的作品中《Ghost Town》中展現了他在視覺影像與聲音的特殊才華，作品中並表達了他對於在里斯本的自由移民者之感想，對於人性和殖民者的問題有深刻的關切。美國週刊《Signal to Noise》便曾對他的作品做出“優秀的現代具象音樂”的評價。而DJ李勁松於香港的實驗音樂中也有相當獨特的地位，他的作品結合了工業噪音、實驗電子、環境音樂、拼貼、舞曲等，且活躍於香港獨立音樂與獨立電影等藝術活動的舉辦與策劃。他的新作特別關注於香港擁擠的建築感官，以及香港民眾對於生存空間的掙扎。兩位藝術家將自此次的表演中共同交織出人類於都市中的飄零與遊牧，以那些生活中的聲響構成不能被拒絕的視聽作品。

此次於台北士林boven唱片行舉行的演出將是Lawrence English與李勁松在台灣的唯一呈現，此外他們已在深圳、廣州、福建、上海等地舉行過發表。並且，台灣的VJ團體Muse Whisper，也將在此次活動中演出。集結各類過外進口雜誌、樂譜以及國內外獨立音樂的boven唱片行，在此成為台灣、香港與澳洲三地的實驗交流電所，邀請您共同體驗世界級的聲音實驗藝術，並探索聲音的分子空間。
organizer:Boven Records, Node Culture, Noise Asia
http://www.wretch.cc/blog/bovenlog

Hong Kong
time: 20:00 27th Aug
venue: De-Javu
address:Flat k, 1/F,Po Foo Building No. 1 Foo Ming St. Causeway Bay Hong Kong
tel:23672302
ticket: HKD 80
organizer:De-Javu, Noise Asia

tour organizer: Noise Asia
info:[email protected]
thanks for the help:KC(FS),Xiao Wu(SZ),张笃(SH),梁国健(FS),
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