Tag: China
li chin sung-San Yuan Li live film concert in Xiamen-postpone
主办:Noise Asia,天视乐府
查询: [email protected]
:: The San Yuan Li Project ::
三元里计划是欧宁、曹斐应邀为第50届威尼斯艺术双年展而创作的影像、纸媒体出版物和文献展示项目。它以缘影会名义制作,采取个人创作与群体协作相结合的制片方式,展开对广州城市化进程和典型城中村三元里的拍摄和研究。
三元里计划从三元里这一节点开始对广州进行切片研究,它以城市漫步者的姿态,探讨历史之债、现代化与岭南宗法聚落文化的冲突与调和、都市村庄的奇异建筑和人文景观,最后形成一部影片和一本特刊。三元里计划同时把缘影会带入威尼斯双年展,展场中的开放图书馆主要用来陈列展示缘影会的文献、节目和网站。
This is an art project launched by Ou Ning & Cao Fei, under the commission of the 50th Venice Biennale. The project blends video, sound, photo, text, paper publications together, hence it’s taken not only as a multimedia art work but also a case study of the typical “village-amid-the-city” phenomenon in the process of the urbanization of Guangzhou.
The San Yuan Li Project takes San Yuan Li Village as the node of a piece of sample cut from the body of Guangzhou, armed with DV and DAT recorder, the crew penetrated San Yuan Li Village as a kind of “City Flâneurs”, so as to rethink the debt of history, the confrontation and reconciliation between the process of modernization and the patriarchal clan system as well as rural community system in Canton, also, the bizarre architecture and humanity views were captured, all the above will be realized in the form of a video and a publication. At the same time, The San Yuan Li Project will bring U-thèque to the Biennale, the open library in the exhibition will be a venue for the display of the selected programs, documents and the website of U-thèque.
soundtrack review by edging
艺人:Li Chin Sung
专辑:《三元里》OST
厂牌:Dicksonia Music/Noise Asia(亚洲传声)
编号:DSM 0.2
出版:2004
曲目:
1.Introduction 引子
2.Village In Silence 寂静的城中村
3.Airplanes 飞机
4.Social Life 社区生活
5.Day After Night 夜以作日
6.People 人们
7.Out Take I
8.Out Take II
厂牌网站:Noise Asia
说明/感想:
作为香港实验乐手Dickson Dee以Li Chin Sung创作代号创作的配乐处女作,纪录片《三元里》电影原声音乐,在一种独特的、以配乐创作为先的创作环境下,创作者被给予一个足够大的空间,让其在并不太长的影片中尽情发挥,个人对配乐的注释得以完全展露。
在这次创作过程中,Dickson与影片制作人欧宁和曹菲的合作形式是相当特别的。双方并没有太多的交流。因此配乐和影像可以看作是Dickson与欧宁、曹菲两个制作单位各自对城中村现象的理解。欧宁和曹菲都是成长生活于珠三角洲城市,因而对城中村题材的认知自不用怀疑。所幸的是Dickson多年以来对中国大陆的情况极为了解,甚至有城中村的生活经验,因此虽然各自的理解或有差异,但配乐出来的效果也恰如其分的表现出了三元里的人文特质。
《三元里》作为一部以城市漫游形式拍摄的纪录片,并没有很强的叙事性,而始终以一种富视觉冲击力的影像节奏感穿联。而这种节奏又不是连贯的,每一个段落又有自己的运行速度。就像三元里中龙蛇混杂的多阶层多元化生活方式一样,每一组场景,每一个群体都有着自身的节律,在三元里这个城中村大环境中相互交融,又互不干涉地合而为一。《三元里》配乐在这个人文基调下展开,根据影片段落的需要,分为风格各异的八首作品。
纵观整张配乐,基本是以充满节奏感的IDM作不同方向的尝试。开场曲《Introduction引子》,在强烈的节拍中大量引入简约音乐钢琴采样,呈现出独特的音乐风格。配合上影片引子部分穿越城市的片断,很好地应对了广州的城市节拍。与此相近的还有《Airplanes 飞机》,Hi-Tech感强烈的Breakbeat狂扫,穿插着反差巨大的飞机起降声音采样和自娱自乐的二胡演奏,恰如其分的用声音反映出三元里独特的地理位置,以及人们烦扰纷乱生活模式。除了Dickson最擅长的电子音乐创作,配乐中也包括了一些新的尝试,例如《People 人们》一曲,在略带戏谑的钢琴演绎中透着暖暖的温情,听着作品仿佛又看到了影片中那些真挚开怀的笑容。
限于影片的篇幅,配乐并没有容纳太多的作品。唱片除了正式的配乐作品外,也包括了两首未入选作品。两首IDM作品采用类似的节奏效果,在当下电子简约曲风潮流强盛之际,仍然带着明显的个人特征,算是在配乐以外,Dickson个人音乐能力的另一个展现。
文>Edging
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http://blog.dicksondee.com//
http://www.u-theque.org.cn/cn/index.html
用耳朵说话——盲听音乐会
时间:2008年10月19日15:00
地点:扉艺廊
策划:IOMUSICA
音乐演出:李劲松(香港)
查询:www.iomusica.cn ,www.feigallery.com
媒体支持:信息时报·《爱心档案》栏目
感谢:广州市盲人学校,扉艺廊
活动源起,我们的初衷
盲听是音响界一个特殊的测试方法,它的意思是听者光靠听觉来鉴别音质的好坏,而排除各方面因素对听者造成的影响。盲人的世界是敏锐和不虚伪的,因为他们是用耳朵去认识鉴别这个世界的真善美丑。我们很想了解音乐/声音在盲人的世界里是怎么样的一种存在,所以组织了这场盲听音乐会。香港声音艺术家李劲松,特意为盲人创作了一个声音作品,并在这场音乐会上首发。声音艺术,李劲松的音乐,对盲人朋友来说都可能是陌生的,但他们一定有自己的认识和感受。我们希望能籍此音乐会,让社会(更多人)关注盲人朋友们的听觉世界。
在广州市盲人学校、扉艺廊、音乐家李劲松的帮助下,这场音乐会得以举行。这是一场不公开的音乐会。观众只有盲人学校的15位学生。届时,我们会用视频纪录下这场音乐会,并在www.iomusica.cn、www.feigallery.com上播放精华部分。李劲松此次为盲人创作的音乐,也会在将来出版成唱片。同时,《信息时报》“爱心档案”栏目,将对此次活动进行全程报道。在音乐会结束后,学生们将继续参观扉艺廊内由雕塑家同时也是现任伦顿艺术大学的学术发展部代理主管Colin Kerrigan先生的雕塑作品。
盲听音乐会,不是一次性的项目,在策划单位IOMUSICA的计划里,它只是一个开始。未来,我们会透过现代舞、音乐、影象、绘画、儿童教育等艺术形式,希望影响社会更多人去关注弱势群体,同时也让他们能有更多机会去感受艺术文化和生活创意的美好。
艺术家李劲松简介
李劲松(英文名:Dickson Dee),1969年出生于福建莆田,幼年移居香港。
拥有超过20年的音乐从业经验,身兼作曲家、声音艺术家、音乐监制、唱片公司创办人、策展人、演出组织者等多个身份。李劲松近年也开始在一些艺术学院和大学举行讲座,和世界各地的朋友分享他在创作或音乐工作的经验,希望能让听众拓宽思维去接受和看待艺术和音乐。
www.myspace.com/dicksondee
www.dicksondee.com
扉艺廊简介
扉艺廊,以希望为普罗市民打开艺术沟通之门为创办宗旨,定期举办各种画展和雕塑展,长年支持广州地区的慈善活动。曾举办过《劳作与诗意》、《雕刻广州名片》等大型艺术展览活动。四川地震期间,扉艺廊联合广东100多位油画家集体创作巨幅抗震史诗油画长卷《〈地劫·重生〉暨〈5·12表情〉》,以独有的艺术形式展示抗震英雄和人民们的大勇、大爱。该活动期间,广东省委书记汪洋亲临扉艺廊,向参与创作的艺术家和画廊致以高度的赞扬。
策划单位IOMUSICA简介
广州非牟利艺术创意组织,关注艺术与社会人文的关系,计划通过艺术和教育项目,启发年轻一代及对艺术感兴趣的人换个角度关注社会。创办至今,曾策划活动:《时装·十诫》现代舞义演(门票收入捐赠至联合国儿童基金会四川项目)、提醒人们弃置玩具的可循环再用性的“玩具”系列音乐会等。
Sainkho Namchylak+Dickson Dee-Asian Project Tour
时间:2008年10月19日 21:00-22:30
地点:GULA艺术空间
广州建设六马路一号(唐会内)
主办:GULA SPACE,亚洲传声
门票:80RMB,50RMB(学生) – 现场售票
查询:gulaspace.blogbus.com
演出:Sainkho Namchylak(人声)
Dickson Dee(电子)
Peter Scherr(贝司)
朱芳琼(敲击,弦乐器,人声)
图瓦超级女伶Sainkho Namtchylak与李劲松(aka Dickson Dee)的合作自2006年,Sainkho第一次来中国演出时已开始;07年,两人又因Sainkho来中国参加草原音乐节的机会,合演了几场。08 年,经两人商量后,决定展开一个更长期的艺术探索,除了在多个城市展开两人,或联同当地艺术家的现场演出外,更于今年会录制一张专辑。Sainkho曾在一个访问里说道:人声的一些效果和电子模拟的声音其实有相似相通之处,电音也是连结传统与现代的一座桥梁。这次的亚洲巡回,可以说是她与李劲松,这位华人世界大师级的电子乐手、声音艺术家在音乐上的一次灵犀相通。
深圳站和广州站还加入了广州自由即兴乐手朱芳琼和定居香港曾与知名鼓手Jim Black合作的低音大提琴手、作曲家Peter Scherr。
音乐家简介
Sainkho Namtchylak生于图瓦共和国,祖先是游牧民族,自小学习歌唱,曾组过民谣摇滚乐团。长大后远赴莫斯科学习声乐,除学习图瓦传统的双声唱法(Throat singingkhoomei),也包括喇嘛与萨满巫教的传统声乐技巧(图瓦的传统信仰是萨满教,后来因为曾被蒙古统治过,所以国教改为藏传佛教)。从 1989年起,Sainkho开始跨足欧洲前卫即兴乐界,学习更多元化的发声技巧,并致力挖掘双声唱法与其它音乐风格融合的可能性,同年并与苏联前卫爵士乐团Tri-O首次合作。Sainkho首度踏足西方舞台是法国的Muenster Festival,之后即以欧洲作为发展重镇,展开她漫长而精彩的世界巡回演出,并且有机会与各地杰出音乐家/表演团体合作,当中包括Peter Kowald、Buch Morris、Ned Rothenberg、Evan Parker、William Parker、Hamid Drake、Djivan Gasparian、Hector Zazou、Otomo Yoshihide、Hakutobo (白桃房)Butoh Dance Theatre等等,并先后出版近三十张专辑,音乐之外,Sainkho也参与许多电影、剧场、诗歌与多媒体演出。Sainkho也曾在阿姆斯特丹著名的 STEIM研究室工作过。现时,Sainkho主要居住在西方,但更多时间是在演出和游历的旅途上,伍珀塔尔、巴黎、布鲁塞尔、维也纳、柏林、和莫斯科等都曾留下她的足迹。她是世界游子,对于她,国界是不存在的。但她知道她的根源是图瓦,她只是需要即兴表达她自己。
www.sainkho.net
www.myspace.cn/sainkhonamchylak
李劲松,出生于福建莆田。幼年移居香港。他是世界实验音乐圈最活跃的香港名字,他身兼制作人、作曲家、声音艺术家、厂牌创始人、组织者、策划人,以不同名字以及成型的多支乐队演出:”DJ Dee”用于电子实验音乐,”李劲松”用于具象音乐和前卫,”PNF”用于工业噪音,”呼麦声音机器”用于电子世界爵士,”Dickson Dee”用于电子原音和采样拼贴。1996年,李劲松的首张个人专辑”PAST”由美国Tzadik厂牌发行。10多年来,李劲松出现在中国和世界各地,通过唱片出版和实验音乐创作,参与了众多重要的音乐活动,对大陆前卫音乐/声音场景的发展尤有贡献。近年来进行了大量的声音创作和表演,积极参与到国际声音艺术场景中。
blog.dicksondee.com
www.myspace.com/dicksondee/
www.dicksondee.com
朱芳琼生于中国陕西省宁陕县。当过兵,教过书,做过民谣歌手、摇滚乐手、录音师和音乐制作人。90年代中开始发表音乐作品。90年代末建立“西天音乐工作室 ”和各种艺术家合作,开始从音乐及声音角度涉足当代各种艺术,包括舞蹈、影视、装置雕塑等。2003年出版其独立制作的个人音乐专辑《上西天》。在经验过各种不同的音乐形式并了音乐音频的录音技术之后。朱芳琼返璞归真,不再刻意制作唱片,只随意的记录,率真的吟唱。更多的人开始从现场而非唱片去解读朱芳琼的精神世界。而其音乐现场更逐渐倾向于自由而严谨的即兴。2006年后在一些演出和工作中逐渐形成了一个开放式的艺术演出团体: “朱芳琼和他的朋友们”乐团;一个“西天乐府”乐器工作室;以及“三人工作小组”。2008年发表音乐作品集《杀死你的梦》。
www.myspace.cn/zhufangqiong
低音大提琴家/作曲家/音乐策划人。古典音乐出身,曾在美国的交响乐团里担任低音大提琴手。Peter Scherr十六年前开始在香港定居,担任过香港管弦乐团的低音大提琴手。他拥有超过20年的专业演出经验,涉及交响乐团,爵士乐、先锋音乐等各种风格和音乐形式,其间也做过大量的电影配乐、录音工作。他和一些先锋音乐家同台录音和演出,包括Kenny Wollesson,Anton Fier, Bruce Huron, John Carlson, Matt McMahon和Simon Barker等等。
同时,他策划/演出和制作的主题系列音乐(创意音乐在中国)已经进入多轮演出、制作过程。作为身居香港、辐射全球音乐领域的重要人物,Peter Scherr将世界各地不同音乐领域的领跑者带入亚洲和中国,以创意音乐(creative music)为主体概念,透过演出,录音促进本土音乐世界化的专业培训环境的形成,带动中国乃至东南亚地区原创音乐的融合和发展。
www.peterscherr.com
无界音乐会 – 深圳墨客空间
无界音乐会
GRENZENLOS concert in Shenzhen
时间:2008年7月26日 20:30
门票:50元
地点:一渡堂
地址:深圳市华侨城恩平路OCT-LOFT(OCT文化创意园)F3栋墨客空间
乐团成员:
Olivia De Prato (Violin)
Dickson Dee (Laptop)
William Lane (Viola)
Nenad Markovic (Trumpet)
Daniel Ploeger (Trombone)
Markus Sepperer (Oboe)
Eugene Ughetti (Percussion)
GRENZENLOS简介:
GRENZENLOS是致力于促进世界性新音乐合作的组织,并且分别在纽约、汉堡和墨尔本设立了分支机构,有来自9个不同国家的18名成员与研究人员。它的目标是将新音乐、当代音乐作为促成多元化沟通的一个重要平台。GRENZENLOS在德文中的意思为:无限的、无界的。GRENZENLOS不仅在奥地利、澳大利亚和美国,将来在印度和中国也有交流活动的计划。它也将是一个长时间的交流计划。
GRENZENLOS计划将以小规模、长时期及以方案为基础的形式探索突破西方与东方观念差异的局限、音乐之间的界限、以及丰富与复杂的个体与集体间的关系,期望建立新的音乐语言。这个组织寻求将个体、公共以及网络,特别是非西方国家之间紧密联结的方式,最终将整个工作重新选择在亚洲中部,来进行长期的活动计划。并且GRENZENLOS计划建立传统与新音乐、器乐与电子音乐、数字多媒体艺术之间的桥梁;促进推广音乐会、演讲和workshop与不同音乐节、艺术中心及大学的活动。
在不久的将来,它还将赞助不同地区、不同艺术间的交流项目。
http://www.grenzenlosmusic.org
www.myspace.com/grenzenlosmusic
半野喜弘(YoshihiroHanno)X李劲松(DicksonDee)Audio Film中国巡回音乐会
时间:2008年7月12日 20:00-22:30(in Gula Space), 23:00-24:00(in Tang Club)
地点:Gula Space/Tang Club
门票:50RMB(学生30RMB),现场售票
演出:半野喜弘(Yoshihiro Hanno),李劲松(Dickson Dee)
主办:Gula Space & Noise Asia
策划:Dickson Dee/Noise Asia
查询:gulaspace.blogbus.com,[email protected]
采访:半野喜弘:从节奏到微妙
网络资源: www.yoshihirohanno.com
www.myspace.com/radiq
www.myspace.com/dicksondee
www.dicksondee.com/blog
www.myspace.com/gulatang
近年,半野喜弘以Minimal Electro音乐风格的化名RADIQ的名字陆续发表了多张个人专辑,并频繁在巴黎、柏林、东京等城市演出,他也曾参加过上海的设计双年展及台湾的野台开唱音乐节。
此次与香港实验音乐家李劲松的南中国巡回音乐会,将上演完全不同的两套演出风格,上半场半野喜弘会带来他一系列的配乐作品的现场演出,而下半场则展示其近年在电子音乐方面的造诣;而李劲松也将演出其多年来在影象配乐方面的一些作品。两位在电音领域的先锋带来的是一场音乐与影象并行交错如诗如画的音景旅行。
Yoshihi Hanno
1968年出生于大坂的半野喜弘,自初中时期已经开始涉猎音乐创作,同时对诗词与文学相当感兴趣。曾于大学期间组成一支爵士蓝调乐队 KADDISH,以及活跃于诗词研究活动。毕业后,半野与当时名不见经传的乐手Norichika Yoshida组成一支实验Hip-Hop组合News From Street Connection,并于微型厂牌DHB和大厂King Records出版过三张专辑《Life of a Little Island》(1994年)、《A Secret Garden》(1995年)、《Jellyfish Moon》(1996年),之后便停止了News From Street Connection的创作。1997年他首度以Multiphonic Ensemble的名义在比利时实验电子厂牌Sub Rosa发表专辑“King of May”。专辑除了把原来NFSC的概念嫁接移植之外,半野还自言同时吸纳了当时兴起的Abstract Hip Hop、Progressive Drum‘n’Bass等新电子音乐,以及David Shea的采样拼贴手法。“King of May在当年受到了乐评人的一致好评,被赞誉为“电子音乐的巨人脚步”和“在过去几年里最重要的电子唱片之一”。
“King of May”的成功大大增加了半野在音乐圈的名气。因而紧接着的1998年,半野的创作活动亦显得频繁起来。首先是联同前Japan的结它手Mick Karn在日本Flavor Of Sound发表专辑“Liquid Glass”,风格将实验电子与真乐器演奏融汇贯通。接着,半野又受到委任带领日本New Japan Philharmonic Orchestra演绎印象乐派作曲家Maurice Ravel的《悼念公主的孔雀舞曲》(Pavane For A Dead Princess)。他以全新的音乐思维赋予了这首20世纪初古典名作以崭新的音乐内涵,受到行内众多热情的赞扬。紧接着为台湾著名导演候孝贤执导的电影《海上花》创作配乐,则开拓了半野事业的另一新方向,电影配乐创作。在这部改编自张爱玲小说《海上花列传》的电影内,半野采用了钢琴、提琴、小号、色士风、风琴、敲击等原声配器,搭配上电脑的Programming、唱盘拼贴、电影对白的Tape Recorder剪贴,展现出候孝贤镜头下那个19世纪繁花似锦的夜上海欢场底里的悲情与虚无。《海上花》参加了当年的戛纳电影节竞赛单元作品展示会。而籍着《海上花》配乐人身份的半野出席了那届电影节,成为当年传媒注意的焦点之一,并被媒体誉为当代电影配乐的新希望。同时,半野以本名Yoshihiro Hanno发表的首张专辑“Portrait Of A Poet”亦于Flavor Of Sound出版,受到同行Jim O’rouke和坂本龙一等乐手的一致好评。
1999年,以Multiphonic Ensemble之名的第二张专辑“Cirque”继续于Sub Rosa旗下发表。该专辑灵感来源于法国表现主义画家鲁奥(Georges Rouault)的同名拼贴水彩作品。因而专辑风格亦一改先前“King of May”抽象电声的风格,转而以原声乐器与电子节拍的繁复拼贴。同时,半野开始涉猎电视剧配乐的制作,由此展开与坂本龙一的合作。一连两部的日本电视剧,《Private Life》《Eien No Ko》其配乐皆是与坂本合作完成。而两人亦因此结缘组成创作计划Hoon出版首张专辑“Unfinished #1”。进入2000年,半野的第一大动作便是开设了自家厂牌Cirque,并发表厂牌首个系列创作计划“Music on Canva”的第一集“April”。“Music on Canva”是半野音乐风格一个很重要的转变。从中我们察觉到半野由“Cirque”时期繁复的乐器配置与杂乱音响环境,已转为追求线条华丽、精致纤细的电声进化空间,连乐器亦换上了一台Laptop了事。“Music on Canva”现已出版至第三集,包括2002年的“Esquisse 1996”和“Sulpice”,还有一张集合Oval、Takugi Aoyagi、Aoki Takamasa混音的“April Remix”则未计算在“Music on Canva”之内。而Cirque的另一精彩出品还包括系列合集“Room”。此合集集合了Carl Stone、Discom、O.Lamm、Minifer等一大批世界各地与半野志同道合的电声实验乐手,从中可看出半野现时音乐取向的转变。踏入03年他以本名在Sub Rosa出版的专辑“ES”,以及在Sony出版的“Lido”、“Angelus”开始易听性更高的电子音乐走向。
现时,半野喜弘除了频密来往于东京、巴黎、柏林三地进行演出及出版专辑外,大部分的心思便放在了Cirque与厂牌出版事务,日本天才电子音乐家青木孝允(AOKI takamasa)最新的现场录音专辑正正在下出版。
[厚积薄发 重拾山河] ——“树生长的声音”窦唯/张楚/何勇/姜昕上海演唱会
Christopher Willits X 李劲松(dickson dee) South China Tour
深圳站
时间:7月2日 20:00
地点:Mooka Space
地址:深圳市华侨城恩平路F3栋
门票:50 RMB
主办:亚洲传声
协办:Mooka Space
查询:http://www.myspace.com/mookaspace
广州站
时间:6月27日20:00
地点:Gula Space
地址:建设六马路一号唐会内
门票:50RMB
主办:亚洲传声& Gula Space
www.myspace.com/gulatang/
时间:6月28日20:00
地点:Ninliho Gallery
地址:桂城海二路14号
门票:免
主办:元丽和画廊&亚洲传声
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继德国的Alva Noto及奥利地Christian Fennesz之后,美国旧金山多媒体、声音艺术家、结它手Christopher Willits成为音乐大师坂本龙一近年向偏锋实验的Laptop电音探讨的第三位合作伙伴。
与Fennesz气质接近,Christopher Willits同样擅长以电脑软体对结它的即兴素材加以折叠处理,营造出残缺、瑕疵或稍縱即逝的美丽音景,但同时也不拒绝音色甜美混杂电子颗粒与结它杂音的优美乐章。Willits喜欢用英文Fold(折叠)这个字描述他以计算机处理自己即兴弹奏的吉他片段的过程,在其出版的个人专辑中,也数次用上这个单词作为专辑名字。也从侧面提供乐迷对Christopher Willits的音乐美学的想象。
自2000年自行发表CDR作品“Storks and Wires”后,Christopher Willits在七年间共出版七张个人专辑,合作厂牌包括,美国的12K、Ghostly International、Nibble Records、冰岛的Fällt 、比利时的Sub Rosa、日本的Plop。而近年他与极简电音名家Taylor Deupree发表的多张专辑及现场录音,已成为当今前卫电音界的重量级合作之一。其余与Willits合作过的艺术家还包括Kid606的Miguel Depedro、歌手Latrice Barnett、影像艺术家Scott Pagano,及电子组合Matmos等等。
除了个人创作,由他组建的两个音乐项目North Valley Subconscious Orchestra及Flössin也有上述艺术家的参与。 Christopher Willits曾在三藩市的Mills College修读电子音乐课程,Pauline Oliveros(美国第一代女性电子音乐作曲家/手风琴师,曾建立实验电子极微主义音乐团体Deep Listening Band,她对“泛音”的开发及“缄默”的探讨影响到John Cage等纽约学派作曲家的创作。)和Fred Frith(美国即兴结它手,John Zorn的Naked City成员之一)皆是他的同学。在Mills期间,他一直致力探索音乐结构的生成过程,这与他在Mills的学长John Cage或Steve Reich研究的课题有着异曲同工。在进入Mills前,Willits也很长时间浸淫在绘画、影像艺术、声音艺术及加入肯萨斯艺术学院进修。
除了从事音乐创作,Christopher Willits还创立了Overlap.org,一个致力独立出版、新方式现场、创意博/播客聚合的在线知识共享平台。包括Taylor Deupree、Sawako、Deer Fang、Yuko Kaseki等音乐、舞蹈、视觉等多个艺术领域的艺术家均已加入其中。
2008年,Christopher Willits与坂本龙一合作出版了专辑“Ocean Fire”,一张围绕海洋为题的Ambient / Glitch抽象电音作品。一时成为乐迷佳话,纷纷拿出坂本与Fennesz合作的“Cendre”与之对比。
官网:http://www.christopherwillits.com
Myspace:http://myspace.com/christopherwillits
厂牌:http://www.overlap.org
HK Fringe Club Concert for Sichuan
绵竹市政府今晨发出求救清单
大家帮帮忙,迅速通过各种途径把以下消息发送出去:
绵竹市政府今晨发出求救清单,上面清晰列出5天内急需的物资:
帐篷:10万顶
饮用水:300万瓶
方便面:750万盒
大米:100万斤
塑料布:100万平方米
电筒:5万只
电池:10万对
口罩:5万张
塑料手套:5万双
另需大量各种救济药品,柴油,汽油等.
指挥部电话:0838-78562
如果您能提供其中的物资,请尽快联系指挥部,如果不能,请转发,在此代表家乡人像您表示感谢!
紧急通告:四川AB型血液告急!!!请转发群!不要怜惜你十秒钟的时间.谢谢!